By Marcando o mês da dança, Camaçari irá receber a 8ª edição do AbriU Dança na Bahia, em 29 de abril, data máxima que celebra os dias Internacional e Municipal da Dança. A programação inclui oficinas de dança moderna e afro-brasileira, diálogo temático e mostra coreográfica, no Teatro Cidade do Saber, com ingressos e acesso gratuito.
As inscrições para as oficinas e diálogo devem ser feitas previamente por meio do Instagram @abriudancanabahia e clicando no link na bio, ou no site abriudancanabahia.wordpress.com. Através dos mesmos canais, artistas, grupos, coletivos e companhias do segmento interessados em se apresentar na mostra, podem se inscrever até 14/4.
Cada trabalho deve ter o tempo máximo de duração de 12 minutos quando grupo, e de 6 minutos quando solo. Para os participantes, não será disponibilizada verba para cachês e/ou ajuda de custo. Os selecionados terão todo suporte técnico profissional, divulgação, operação de luz e som, assim como palco e registro das apresentações.
A seleção das propostas será feita pela equipe do AbriU Dança, que apreciará o vídeo dos trabalhos na íntegra. Serão contempladas linguagens distintas de produção em dança, a fim de promover uma programação diversa. Não existem restrições para grupos e artistas de outros municípios, nem para quantidades de integrantes. Caso a proposta seja contemplada, o deslocamento, hospedagem e alimentação serão de responsabilidade de cada artista ou grupo. A divulgação do resultado para a mostra será publicada a partir do dia 17 de abril.
O AbriU Dança tem classificação indicativa livre e, em Camaçari, conta com apoio institucional da Secretaria da Cultura (Secult). A iniciativa também acontece em Salvador entre os dias 22 e 29/4. Mais informações podem ser adquiridas pelos telefones (71) 99954-8970 e (71) 99723-2041 ou através do e-mail: abriudancanabahia@gmail.com
PROGRAMAÇÃO
- 9h às 10h | Sala de dança
Oficina de Dança Moderna: tem como foco a apresentação/aplicação de um método de desenvolvimento corporal utilizando-se das técnicas modernas, valorizando as referências em dança nos corpos dos alunos, percebendo, antes de tudo, as necessidades e possibilidades de um corpo moderno disponível para o seu treinamento e instrumentalização consciente. O curso será desenvolvido em níveis de aplicabilidade: preparação/resistência, coordenação motora/transferência de peso, equilíbrio/mobilidades e conceito de apropriação.
Ministrante: Anderson Rodrigo
Coreógrafo, diretor, professor e gestor cultural de dança. Tem obras marcantes no que tange a inventividade da dança, uma delas é “Poesia de Um Corpo”. Coreografou o espetáculo “O Fino no Samba”, assim com coleciona em seu currículo, espetáculos como “Buquê”, “Corpo Lido”, “Matuto Negrohomem”, “Pilão Arcado”, “Paralelo” e “Sociedade Anônima”. Formado pelo curso técnico profissionalizante da Escola de Dança da FUNCEB.
- 10h às 11h | Sala de dança
Oficina de Dança Afro: traz em sua construção, movimentos baseados em três pilares:
a ligação com os elementos da natureza e fazeres manuais ancestrais; elementos da capoeira; e movimentos ligados à dança africana. A partir dessas interações é possível construir uma dança mais acessível e democrática, facilitando o aprendizado dos participantes. Aborda conhecimentos e a beleza das danças dos orixás de diversas manifestações e nações, como Jeje, Nagô e Bantu.
Ministrantes: Odara Ferreira e Luís Deveza
Odara Ferreira é produtora cultural, formada pelo curso técnico em Dança pela Escola de Dança da FUNCEB, professora de dança afro-brasileira e dança contemporânea, aluna formada de capoeira, estudante de licenciatura em Dança pela UFBA, dançarina e assistente de coreografia na Cia. de Dança Sinha Guimarães.
Luís Deveza é coreógrafo e professor de dança afro-brasileira, dança dos Orixás e Caboclo, diretor da Ensaio Cia. de Dança e coordenador do projeto Tabuleiro da Dança. Experiência em formação de alunos em projetos sociais e qualificação através da dança/arte-educação.
- 11h | Sala da UFBA
Diálogo temático: Dança, a necessidades do fazer e suas estratégias
Abordará a necessidade do fazer em dança e as formas possíveis de conexões com parceiros para tornar real a produção no segmento, tudo isso em uma provocação transformando em bate-papo, tornando todos os participantes do diálogo parte palestrante da conversa.
Ministrante: Bruno de Jesus e convidados
Artista da dança, cantor, compositor, produtor e pesquisador das culturas negras e periféricas. Doutorando e mestre em Dança pelo Programa de Pós-Graduação em Dança da UFBA. Idealizador do EPA! – Encontro Periférico de Artes. Diretor do filme documentário “Raimundos: Mestre King e as Figuras Masculina da Dança na Bahia”. Integra a série “Novos Artistas da Arte Contemporânea” e recebeu o Prêmio Nacional Leda Maria Martins, na categoria Ancestralidade, pelo espetáculo Di-Quebrada.
- 19h30 | Teatro Cidade do Saber
Mostra coreográfica
